RISE OF THE NORTHSTAR - Showdown (2023) (English review)

 

 

After a long and intense 5 years of waiting, we finally have in our ears the new album by these French lovers of Asian music and of mixing beatdown hardcore, metalcore and languages ​​(English and French basically), so everything mixed well in the blender . and seasoned here and there with breakdowns and slippers.


All of this that we discussed means that the final formula repeats the result of previous albums, especially their lively debut "Welcame", which gave them the leap to more than relative fame to manage the business little. Despite this, it is true that we can see clear differences in what each gives us, mainly in that the songs on "Showdown" all sound more mature now, as if they had taken the trouble to review the song much more conscientiously. production and composition of each of the moments on the album.

 Now, it is obvious that many of the group's fans, who are rather young and are not known for wearing teeth, and who, eager for violent and motivating experiences, will find themselves with a little disappointment when they discover that not everything here is jauja . Despite this, they will be relieved to know that they have mosh to bore in songs like "Showdown" (nu metal is back?), "Crank It Up" or "Shogun No Shi".

Personally, I prefer the songs where Parisians look for a twist on a sound that is quite predictable a priori. The tip of the iceberg of this intention is undoubtedly "Clan", the most surprising song on the album and which, without inventing anything, establishes a basis for the project to grow and have an even more unique sound.


Having said all this and to top it off, it has been worth the wait for a "Showdown", a new season without filler and with everything necessary to capture more Saiyans in its proposal.

Lust - Invictvs (2023)

 Cuanto menos sorprendente es la irrupción de Lust dentro del panorama del metal y el hardcore de nuestro país, más concretamente de la capital. Para empezar, sabemos que todos sus componentes vienen de grupos anteriores de la escena underground, y también que tuvieron la oportunidad de lucirse como teloneros de Sick Of It All el pasado verano, una referencia que viene que ni pintada al grupo.

El debut de Lust se denomina "Invictvs", y es todo un alegato contra el racismo, la xenofobia y el maltrato animal, como idea principal. A partir de ahí, de su sonido podemos extraer muchas ideas y la mayoría son positivas para el resultado final.

Para empezar fuerte, lo primero que nos pasa al escuchar los primeros temas, es que la etiqueta hardcore se nos queda no solo pequeña, sino inservible para describirlos. En "Lust" podemos encontrarnos desde una intro electrónica hasta sonidos que van desde el death y el black, pasando por el metalcore o el hardcore melódico con voces limpias, y eso solo ya en la primera mitad.

Otras de las influencias que podemos encontrarnos ya hacia la segunda mitad es la de Brujería en "Isolation" o la potencia de unos Hatebreed en "Éxodo", manteniendo aquí la versatilidad de la banda al no tocar nunca dos palos iguales seguidos.

Tras todo esto, y como podéis imaginar, podemos destacar lo flexible y variado de "Invictvs" como referencia más que positiva para seguir la actividad de Lust y ver cómo evolucionan en un futuro próximo.

HACKTIVIST - Hyperdialect (2021)

 La enorme buena forma que destilan Hacktivist es la primera impresión que caracteriza a "Hyperdialect", segundo álbum de este grupo inglés. Caracterizados desde su nacimiento por aunar rap y djent, esta vez se basan en una marcada atención por inflar de ritmo y repeticiones su sonido, acercándolos a un mix más lleno de sentido y menos estereotipado que su anterior "Outside The Box". 

Ya desde el principio, canciones como "Anti Emcees" o "Luminosity" guían el camino hacia esa insistencia comentada por la composición de canciones de rap con una base netamente agresiva. Incluso la parte vocal en este disco gana mucho en versatilidad, con partes casi habladas en "Lifeform", tomando siempre como referencia un djent que rebaja experimentación para aumentar su lado más groovy. 

A riesgo de repetirme, lo mejor de Hacktivist en 2021 es que parecen haber entendido que necesitan una dirección concreta hacia donde dirigirse, aunque eso les haga bajar revoluciones en ciertos momentos. Pese a ello, sus influencias aquí no son para nada típicas: sigue habiendo djent a lo Meshuggah como en "Currency", "Dogs Of War" o "Planet Zero", pero suplen su falta de técnica virtuosa con riffs semejantes al metalcore, como en el adelanto "Armoured Core". Eso sí, no son sus únicas referencias. Ejemplo de ello son "Turning The Tables", con unos samples electrónicos muy británicos, o "Hyperdialect" (con colaboración de Aaron Matts, ex-Betraying The Martyrs) y "How You Dare To Exist", ambas acercándose bastante al deathcore. 

En definitiva, un disco mucho más disfrutable que su antecesor, algo de lo cual los fans de lo musicalmente ecléctico nos alegramos y no poco.

RISE OF THE NORTHSTAR - Showdown (2023)

 Después de unos largos e intensos 5 años de espera, por fin tenemos en nuestras orejas el nuevo álbum de estos franceses amantes de lo asiático y de mezclar beatdown hardcore, metalcore e idiomas (inglés y francés básicamente), así todo bien revuelto en la batidora y aliñado aquí y allá con breakdowns y zapatilla.

Todo esto que comentamos hace que la fórmula final repita el resultado de anteriores álbumes, sobre todo su animado debut "Welcame", el cual les dio el salto a una más que relativa fama para llevar poco el negocio. Pese a ello, es cierto que podemos ver claras diferencias en lo que nos aporta uno y otro, principalmente en que los temas de "Showdown" todo suena más maduro ahora, como si se hubieran tomado la molestia de revisar de forma mucho más concienzuda la producción y composición de cada uno de los instantes del disco.

Ahora bien, es obvio que muchos de los fans del grupo, que son más bien jóvenes y no se caracterizan por usar dentadura, y que, ávidos de experiencias violentas y motivadoras, se encontrarán con una pequeña bajona al descubrir que aquí no todo es jauja. Pese a ello, se llevarán un buen alivio al saber que tienen mosh para aburrir en temas como "Showdown" (¿nu metal is back?), "Crank It Up" o "Shogun No Shi".
Yo personalmente me quedo con los temas donde los parisinos buscan una vuelta de tuerca a un sonido bastante previsible a priori. La punta del iceberg de esta intención es sin duda "Clan", tema más sorprendente del disco y que, sin inventar nada, establece una base para que el proyecto crezca y tenga un sonido todavía más propio.

Dicho todo esto y para rematar, ha merecido la espera de un "Showdown", una nueva temporada sin relleno y con todo lo necesario para captar más Saiyajin a su propuesta.